Відвідування музею Лувру: 15 найпопулярніших, поради та екскурсії

Відвідайте палац французьких королів, щоб милуватися деякими найкращими у світі мистецтвами. У Луврі зберігаються найвідоміші шедеври західної цивілізації, включаючи Мона Лізу Леонардо да Вінчі і Венус Міло . Велика кількість картин музею належали різним королям, які жили в Луврі, коли це була королівська резиденція; інші частини були придбані за допомогою договорів Франції з Ватиканом і Венеціанською республікою. Колекція була додатково збагачена здобиччю Наполеона I.

Музей Лувр

Перегляд шедеврів Лувру є одним з найважливіших речей, які потрібно зробити під час відвідування Парижа. Найбільший у світі музей, Лувр упаковує 35 000 творів у виставковій площі 73 000 квадратних метрів у трьох секціях: крилах Denon, Richelieu та Sully.

Кожне крило має понад 70 кімнат, в яких зображені картини та предмети мистецтва, а також величезні зали, наповнені скульптурами. Неможливо побачити всю колекцію за один день або навіть за тиждень. Цей перелік 15 "Лувр" висвітлює "надає історичний контекст і поглиблене розуміння кожної частини, щоб поліпшити ваш досвід.

1. Мона Ліза від Леонардо да Вінчі (крило Денона, кімната 711)

Мона Ліза Леонардо да Вінчі (Denon Wing, кімната 711) | Joaqun Martnez / фото змінено

Учені обговорюють, що робить « Мону Лізу» однією з найвідоміших у світі картин. Одне з пояснень - це таємниця. Ідентичність сіттера неясна. Жінка, яку зображують, вважається Лізою Жерардіні, дружиною флорентійського купця Франческо дель Джокондо.

Іншим поясненням знаменитості картини є загадкова посмішка суб'єкта, що символізує ідеал щастя. Її захоплююче вираження і погляди в сторону мають спосіб зачаровувати глядачів. Спостерігачі помічають, що Мона Ліза, здається, спостерігає за ними, де б вони не стояли.

Багато відвідувачів приїжджають до Лувру лише для того, щоб побачити цю картину, безумовно, найвідоміше твір мистецтва. Створений Леонардо да Вінчі близько 1503 року, маленька картина покрита додатковим шаром оргскла і зазвичай оточена натовпом туристів, які намагаються побачити його.

Щоб отримати кращу оцінку цієї картини, це гарна ідея взяти малу групу гуляючу подорож Лувра на чолі з knowledgable довідником. Цей тригодинний тур стрибає довгі вхідні лінії музею і прямує до робіт, які обов'язково треба побачити, роблячи більшу частину часу, проведеного в музеї.

2. Les Noces de Cana Паоло Веронезе (крило Денона, кімната 711)

Les Noces de Cana Паоло Веронезе (Denon Wing, кімната 711) | Ivo Jansch / фото змінено

Веронезе створив цю чудову картину в 1563 році за замовленням монастиря Сан-Джорджо Маджоре у Венеції. Величезна картина площею 70 квадратних метрів покриває всю стіну галереї Лувра від підлоги до стелі; Спочатку вона мала на меті прикрасити трапезну монастиря.

Les Noces de Cana ( Весільний бенкет у Кана ) - це майстерна композиція, яка зображує біблійну сцену весілля в Кана в Галілеї, подія, згідно з Іоанном Апостолом, коли Христос виконує диво перетворення води в вино.

Чудова композиція, що складається з понад 100 фігур, так чи інакше вдається виглядати гармонійно, а не переповнена. Нарешті наречений і наречена сидять в кінці банкетного столу з лівого боку. Христос у центрі оточений своїми учнями. Сучасні венеціанці змішуються з біблійними особами у східних тюрбанах.

Вражаюча увага художника до деталей бачиться в реалістичних дрібницях, таких як драпірування прекрасних венеціанських костюмів. Сцена з натовпом насичена сюрпризами: карлик, що тримає папуга (нижню ліву сторону), маленьких птахів, дружніх собак, і забавну кішку (нижню праву сторону), яка, здається, є непроханим гостем. вода глечик.

3. Vénus de Milo (Крила Сюллі, кімната 346)

Vénus de Milo (Сулі Крило, кімната 346) | Ivo Jansch / фото змінено

« Vénus de Milo» - один з найважливіших місць у Луврі. Ця приваблива статуя, також відома як Афродіта, являє собою грецький ідеал краси. Створена близько 100 р. До н.е., статуя богині відображає стилізацію пізнього еллінізму. Робота заворожила світ мистецтва з тих пір, як він був виявлений на острові Мілос ("Мелос" на давньогрецькій мові) в 1820 році і був представлений королю Людовику XVIII.

Те, що робить цю статую майстерністю, - це збалансована композиція, відчуття простору і те, як драпірування падає на стегна богині. На жаль, відсутні шматки мармуру ускладнюють повну ідентифікацію і розуміння статуї. Історики мистецтва намагалися уявити, як її руки були розташовані і де вона могла стояти. Дехто вважає, що вона містила яблуко, корону або щит. Інша гіпотеза полягає в тому, що Венера тримала в одній руці дзеркало, щоб захоплюватися її відображенням.

4. Victoire de Samothrace (Крило Денона, кімната 703)

Вікторія де Самотракі (Denon Wing, кімната 703) | Томас Ульріх / фото змінено

Шедевр елліністичного мистецтва, ця монументальна класична скульптура захоплює дух. Представлений у своєму власному просторі на вершині великої сходи, Victoire de Samothrace ( Крилатий Перемоги ) має спосіб зачаровувати відвідувачів, коли вони повертаються за кут і заглядають у статую.

Створений близько 190 р. До н.е., крилата Богиня Перемоги була знайдена на острові Самотракі і вважається релігійною жертвою народу Родосу в пам'ять про морську перемогу. Розкинувшись у сміливому погляді на носі корабля, крилатий Богиня Перемоги (Nike) веде судно, що пливе через пружні пориви вітру.

Фігура Богині зображується настільки точно, що навряд чи можна повірити, що вона була створена 2000 років перед фотографуванням і 3D графічним моделюванням. Спіральна композиція створює ефект енергійного руху, крила утримуються назад, а права нога - перед лівою. Богиня, здається, залита водою, оскільки її прозорий одяг чіпляється до її тіла, відкриваючи форму оголеного жіночого тіла. У той же час вітер змушує драпірувати одяг богині до вал, що надає скульптурі приголомшливе відчуття реалізму.

5. Le Sacre de l'Empereur Наполеон Жака-Луї Давіда (Denon Wing, кімната 702)

Le Sacre de l'Empereur Наполеон Жака-Луї Давида (Denon Wing, кімната 702) | Морін / фото змінено

Наполеон I доручив Жак-Луї Давіду створити цю дивовижну картину «Коронація імператора Наполеона», як документ про церемонію коронації. Наполеон проголосив себе імператором у травні 1804 року після перевороту після переможних військових походів в Італії та Єгипті.

Церемонія коронації проводилася згідно з протоколом коронування короля у французькій монархічній традиції. Проте Наполеон коронував себе перед обличчям громади, а не коронувався папою, щоб зробити заяву про свою незалежність від церкви.

Жак-Луї Давид брав участь у церемонії коронації 2 грудня 1804 року в соборі Нотр-Дам у Парижі, а потім представляв подію бездоганно докладно. Давид точно зображує церемонію, дотримуючись прохання Наполеона передати символічне і політичне послання, прославляючи подію, щоб дати йому унікальне місце в історії. Картина охоплює негабаритний шестиметровий 10-метровий полотно.

Ще одним шедевром Давида в одній кімнаті є Le Serment des Horaces ( клятва Хоратії), дуель сцена класичної античності.

6. La Liberté Guidant le Peuple (крило Денона, кімната 700)

La Liberté Guidant le Peuple - Ежен Делакруа (Denon Wing, кімната 700) | Yann Caradec / фото зміни

Ця картина ілюструє одну з найважливіших подій у французькій історії, Паризьке повстання липня 1830 року, коли республіканці Франції провели повстання проти уряду Другої Конституції. Делакруа призначав Ла Ліберте Гуанта ле Пейпл ( Liberty Guiding the People ), щоб підкреслити цінності революції 1789 року та ідеал народного суверенітету. Створення цього твору було патріотичним актом, оскільки Делакруа пристрасно вважав республіканську справу.

Алегорична фігура Свободи зображується як сильна і надихаюча голість грудьми (оголеність є звичайним явищем у французьких історичних картинах), що свідчить про походження класичної грецької богині. Свідченням її рішучості і бойового духу, Ліберті тримає в одному руці французький прапор, а в іншому - піхотну.

Вона перемагає з темного, димного фону і, схоже, омивається світлом, символізує її моральне освітлення. Delacroix приносить глибоко емоційну, романтичну інтерпретацію до живопису і в той же час реалістичну якість.

7. Психея відроджена поцілунком любові Антоніо Канова (крило Рішельє, Павільйон де Флоре)

Психея відроджена поцілунком любові Антоніо Канова (крило Рішельє, Павільйон Флоре) | jay.tong / фото змінено

З усіх скульптур 18-го століття в галереї Pavillon de Flore, заповненої сонячним світлом, це найяскравіше. Ця скульптура під назвою « Психічне життя» на французькій мові була натхнена міфологічною історією Амура і Психіки з метаморфози Овідія .

У цій історії, Купідон бачить Психіку, яка потрапила в сплячку після дихання забороненим зіллям. Амур обережно підходить до Психеї, збирається її поцілувати. Потім Психея прокидається і мляво охоплює Амура. Це ніжний момент, захоплений цим чарівним шедевром.

Антоніо Канова створила твір, сповнений емоцій, характерних для романтичної неокласичної скульптури. У той же час скульптура настільки точна, що цифри здаються реалістичними. Зверніть увагу на вишукане формування крил Амура, сагайдака, наповненого стрілами, і орнаменту на амфорі. Захоплюйтеся тим, як Амур утримує шию Психеї та вигин її стегна, коли вона обертається, щоб обійняти його, показані з досконалим почуттям міри і руху.

Ретельно відточені функції та анатомічні деталі, такі як пузина Психії та витончені пальці ноги, додають відчуття справжності на сцену.

8. Людовик XIV від Hyacinthe Rigaud (Sully Wing, кімната 916)

Портрет Людовика XIV

Ця емблематична картина "Короля-сонця" була створена в 1701 році французьким королівським портретом художника Гіасінте Риго. Картина спочатку мала бути подарунком для Філіпа V Іспанії, однак французький суд так сподобався, картина ніколи не була послана іспанському королю. Людовіку XIV було 63 роки, коли цей портрет був намальований.

Представлений у вишуканих деталях, портрет зображує Людовика XIV як кінцевий образ абсолютної влади. Розкішний фон і вражаюча коронаційна мантія короля символізують його велич. Зверніть увагу на багатство царської мантії, яка вишита флер-де-лисом (королівський символ) і корона, що лежить поруч з ним на табуреті. Ця картина покликана нагадати глядачеві авторитет Людовика XIV.

9. La Dentellière Ян Вермеер (крило Рішельє, кімната 837)

La Dentellière Яна Вермеера (крило Рішельє, кімната 837) | Rie H / фото змінено

Ренуар вважав картину Яна Вермеера «Лакемикером» однією з найкрасивіших картин у світі. La Dentellière був створений Вермеером близько 1669 або 1670. Мотив мережива часто використовувався в голландських картинах 17-го століття, щоб символізувати традиційні жіночі чесноти. У авангарді картини є маленька книжка, яка, швидше за все, є Біблією, яка надає твору ще один шар морального та релігійного припущення.

Вермеер любив малювати сцени повсякденного життя і був вправний зображувати знайомі предмети. Молода жінка (швидше за все, дружина Вермеера) демонструється уважно зосереджена на своїй кропіткої роботі з лакирування. Нитка між пальцями жінки і шпильки і бобіни утворюють центральну точку шматка. Об'єкти стають більш розмитими у фоновому режимі, імітуючи природне оптичне поле людського ока.

Ван Гог похвалив цю картину за гармонійне поєднання кольорів, що видно в яскравій подушці швейних виробів і багатоколірних нитках.

10. Chevaux de Marly (Рішельє Крило, Кур Марлі)

Chevaux de Marly (Рішельє Вінг, Кур Марлі) | Брайан Леон / фото змінено

Chevaux de Marly (Марлі Коні) був замовлений королем Людовиком XIV для Шато де Марлі ставок. Створена між 1739 та 1745 роками, ця монументальна каррарська мармурова скульптура - це зображення більшого за життя двох коней, стриманих конюхом. Скульптор, Guillame Coustou, певно надихнутий стародавніми римськими статуями знайденими перед Quirinal Палац у Римі, котрий показують demigods Castor та Pollux намагаються приборкати їхні коні. Крім цієї класичної довідки, Марлі Коні символізують боротьбу між людиною і природою (представлений неприборканим конем).

11. Le Couronnement de la Vierge (крило Денона, кімната 708)

Le Couronnement de la Vierge (крило Денона, кімната 708) | Родні / фото змінено

Коронація Богородиці відображається в прекрасному салоні Карла (кімната 708) у Луврі, що є одним із шедеврів середньовічного живопису Лувра. Гвідо ді П'єтро, відомий як Fra Angelico, створив цю роботу з 1430 по 1432 рік, і спочатку він використовувався як алтар для монастиря Сан-Доменіко у Ф'єзоле за межами Флоренції. Тема коронації Богородиці була дуже часто представлена ​​в мистецтві в 13 столітті, і цей приклад показує виняткову делікатність і художній блиск.

Розкішна картина ілюструє Успіння Пресвятої Богородиці, коли її вітають на небесах і увінчують Христа, який показаний сидить високо над безліччю глядачів на троні, доступному мармуровими сходами.

Сцена передається з неймовірною деталізацією та світловими відтінками. Наприклад, Fra Angelico пофарбував дев'ять сходів мармуру в різні кольори. Велика кількість позолоти зустрічається по всьому, на престолі Христа, а також в ореолах ангелів, які, здається, свідчать про царський двір на небесах.

12. Чит з тузом діамантів від Жоржа де ла Тур (Sully Wing, кімната 912)

Чит з тузом діамантів від Жоржа де ла Тур (Sully Wing, кімната 912) | Родні / фото змінено

Повна дивовижних деталей і прихованих емоцій, The Cheat з Ace of Diamonds ( Le Tricheur à l'as de Carreau) є цікавою роботою, яку слід спостерігати. Стиль реалістичності Жоржа де Ла Тура оживає сцену чотирьох людей, зібраних навколо столу під час гри в карти. З очікуванням того, що станеться далі, момент, схоже, застиглий у часі і має таємницю.

Сцена втілює моральну драму про три спокуси, які вважаються гріхами: пожадливість, лікери і азартні ігри. Створений близько 1635 року, The Cheat з Ace of Diamonds знаходить почесне місце серед французьких Peintres de la Réalité (Художники реальності).

Предметом картини є яскраво одягнений молодий чоловік з перо, який збирається обдурити. У незвичайній композиції суб'єкт зображений в крайньому правому (а не центрі) картини, в просторі, окрім інших.

Тим часом інша група з трьох чоловік поділяється таємницею, про що свідчать їхні бокові рухи очей. Жінка з низьким вирізом декольте привертає увагу глядача з її підлий погляд. Вона мовчки спілкується з гравцем (чит) на лівій стороні картини, який дискретно тягне туз діамантову карту з-під пояса, що буде "виграшною" картою.

13. Портрет митця, який тримається розторопші від Альбрехта Дюрера (крило Рішельє, кімната 809)

Портрет художника, що тримається розторопші від Альбрехта Дюрера (крило Рішельє, кімната 808) | Lisby / фото змінено

Яскрава картина - « Портрет де Артатист-орендар у Шардона» - один з перших автопортретів у європейському живописі. Альбрехт Дюрер створив цей портрет у 1493 році, коли йому було всього двадцять два роки. Художник тримається розторопші, який або являє собою вірність його нареченої, або натяк на пристрасті Христа.

Композиція бюста три чверті була типовою для портретного живопису у XVI столітті. Глядачі можуть виявити деяку незручність у портреті, тому що художник працював від свого відображення в дзеркалі.

14. Captif Скульптури Мікеланджело (крило Denon, кімната 403)

Captif скульптури Мікеланджело (крило Denon, кімната 403) | jay.tong / фото змінено

Ці виразні статуї є творами Мікеланджело, які демонструють його геніальність технічних здібностей і емоційної глибини. Пара скульптур включає L'Esclave Mourant ( The Dying Slave ) і L'Esclave Rebelle ( Повсталий раб ).

Обидва прикуті і показані в голові, щоб підкреслити свою вразливість, але два раби передають дуже різні емоції. Вмираючий раб, здається, перебуває у глибокому вічному сну, в той час як бунтівний раб спотворюється в жорстокій боротьбі. Деякі історики мистецтва інтерпретували скульптури, символізуючи людську душу, яка сковується тілом.

Мікеланджело почав роботу над статуями в 1513 році в рамках монументального проекту створення могили папи Юлія II. Однак проект був відкладений і зрештою відкинутий. Це одна з можливих причин, чому статуї є незакінченими, з відмітками долота ще видно.

Інше пояснення полягає в тому, що Мікеланджело відчував, що він досягав максимального художнього потенціалу від сирого мармурового блоку. Насправді, є щось поетичне про образ рабів, що чекають звільнення від мармуру.

15. Коштовності французької корони (відділ декоративного мистецтва)

Французькі коштовні камені (Департамент декоративного мистецтва) | Меган F / фото змінено

Кінцевим символом величі і суверенітету, коронаційні корони відображали багатство і владу французьких королів. Корони були виготовлені для кожного царя і прикрашені дорогоцінними коштовностями.

Обов'язково ознайомтеся з Couronne de Louis XV (Корона Людовика XV) в кімнаті 705 крила Denon, в якій знаходяться два ряди перлів і вісім дорогоцінних каменів (смарагди, сапфіри, рубіни і топази), що чергуються з блискучими діамантами. Арки корони прикрашені діамантовими флер-де-лисом (квітками лілій), гербом французьких монархів з 12-го століття.

Відомий у номері 705 крила Denon, 140-каратний "Le Régent" (Regent Diamond) - один з найкращих і найяскравіших діамантів у світі, який цінується за досконалість. Крім того, в кімнаті 705 крила «Денон», « Діадема де ла Дучес Ангулема» ( герцогство Тіари в Ангулемі) є сліпучою частиною, прикрашеною діамантами і смарагдами.

У кімнаті 550 Крила Рішельє, Куронна де Імператріс Євгенія (Корона імператриці Євгенії) - це надмірна риса імперських прикрас. Створений майстром-ювеліром Олександром-Габріелем Лімонньє, ця чудова корона блищить з 2480 діамантами, встановленими у вигляді пальметів і оточених 56 дорогоцінними смарагдами.

Вивчення палацу Лувр

Великий вхід: Піраміда Лувр

Великий вхід: Піраміда дю Лувр | Девід Макспадден / фотографія змінена

Головний вхід у Лувр знаходиться у центральному внутрішньому дворику в Луврі. Розроблений архітектором Ieoh Ming Pei і відкритий в 1989 році, ця знакова 22-метрова піраміда побудована з 675 стекол, що затоплюють внутрішній простір природним світлом. Піраміда забезпечує доступ до Наполеона Кур, де знаходяться каси та інформаційний стіл.

Є більш швидкі способи в'їзду в музей (від входу в Карусель-дю-Лувр або Rue de Rivoli), але Скляна піраміда є найбільш драматичним входом до казкової колекції образотворчого мистецтва Лувра.

Середньовічний Лувр: фундамент палацу

Середньовічний Лувр: основи палацу jmacmullin / фото змінено

Оригінальні фундаменти Лувру знаходяться в середньовічному районі Лувра, через піраміду і ескалатора до крила Сюллі. Ця підземна зона відкриває середньовічну фортецю, створену для короля Філіпа Огюста в 1190 році. Відвідувачі можуть побачити стародавні фундаменти, залишки середньовічного рову і підземель, а також Salle Saint-Louis (побудований між 1230 і 1240 рр.) - єдиний залишок головної будівлі середньовічної фортеці.

Декілька кімнат у розділі "Середньовічний Лувр" демонструють документи, моделі та картини, пов'язані з історією Лувру.

Чудовий Королівський палац, що підходить для королів Франції

Апартаменти Napoléon III | Джефф Лівінгстон / фото змінено

Похмура середньовічна фортеця Лувра підсилена під Карлом V, Карлом VI і Анрі II і перетворилася на набагато більш вражаючий і розкішний королівський палац Людовика XIII і Людовика XIV. Salle des Caryatides - це грандіозна приймальня, створена для короля Анрі II.

Chambre de Parade du Roi (кімната 25 відділу єгипетських старожитностей) є спальнею, в якій кожний ранок зустрічали суд Карла IX і Анрі III. Salle des Sept-Cheminées (кімната 74 грецького, етруського та римського відділів старожитностей) була королівською квартирою Людовіка XIV, поки він не переніс свій палац у Версаль.

Навіть після того, як Лувр більше не був королівським палацом, його використовували для офіційних цілей Наполеон III. Відвідувачі можуть також побачити розкішні салони і їдальні в Appartements Napoléon III (крило Рішельє, кімната 544). Ілюструючи стиль Другої імперії, розкішний декор відрізняється блискучими люстрами, позолоченими ліпнинами, декоративною штукатуркою, шовковими шторами, оксамитовими меблями та чудовими розписаними стелями.

Ще однією обов'язковою зоною в музеї є Galerie d'Apollon . Цей славний приймальний зал має вражаючу картину стелі, яку почав Чарльз Ле Брун, віддаючи повагу Людовіку XIV, королю-сонцю. Частина, яка не була завершена Le Brun, захоплюючою центральною панеллю з зображенням Apollo Slaying Python Змія була написана Делакруа в 1851 році.

Де зупинитися біля музею Лувр у Парижі

Ми рекомендуємо ці чарівні готелі в декількох хвилинах ходьби від Лувру:

  • Mandarin Oriental Paris: розкішний п'ятизірковий готель зі спа-центром, короткі стрибки з площі Вандом, біля дизайнерських бутиків від кутюр.
  • Готель La Tamise - Esprit de France: бутик-готель середнього класу, добре обладнані номери, зручні ліжка, смачна випічка для сніданку.
  • Готель Odyssey by Elegancia: доступні ціни, зручне розташування в Les Halles, модний декор, затишні номери, відмінний душ.
  • Готель Opera Maintenon: бюджетний тариф, приємне розташування на тихій вулиці, багатомовний персонал, дружнє обслуговування.

Поради та екскурсії: Як максимально використовувати Ваш візит до Лувру

  • Екскурсії по Лувру: Лувр - це такий величезний музей, що візит може відчувати себе величезним. Для кращого досвіду та для того, щоб переконатися, що ви побачите всі основні моменти музею, спробуйте проїхати: Прогулянка по лінії: музей Лувр, включаючи Венера Міло і Мона Ліза. Цей тригодинний тур включає в себе гарнітури, так що ви можете почути вашого обізнаного керівництва пояснити історію та художнє значення шедеврів музею, від його безцінних картин до коштовностей корони. Після екскурсії ви можете залишитися, щоб продовжити вивчення самостійно.
  • Квитки: Головний вхід і квиткові каси знаходяться в Піраміді Лувр, але це також має найдовші лінії. Під'їзди на вулиці Карусель-дю-Лувр від станції метро або в проході Рішельє з вулиці Ріволі уникають довгих ліній. Ви можете придбати квитки заздалегідь, але ви повинні підібрати їх особисто на вході в Скляну піраміду (це не дозволяє пропустити рядки). Додаткова інформація: //www.louvre.fr/en/advance-tickets. Паризький музейний перевал включає в себе Лувр і пропонує заощадження для туристів, які хочуть вивчити кілька музеїв під час 2-денного, 4-денного або 6-денного перебування в Парижі.
  • Ресурси: веб-сайт Лувра також має розділ, присвячений Поради відвідувачам з інформацією про закриття кімнати музею, екскурсії та іншу практичну інформацію. Додаток Лувр може допомогти вам орієнтуватися на складні галереї Лувру і насолоджуватися цікавими коментарями експертів з мистецтва, які пояснюють шедеври. Докладніше: //www.louvre.fr/en/visitor-tips.
  • Їжа та напої: Лувр має більше десятка варіантів (кафе, ресторани та закусочні) для відвідувачів у пошуках закусок. Comptoir du Louvre під скляною пірамідою пропонує бутерброди та французьку випічку. У елегантному павільйоні крила Denon біля галереї французьких картин Café Mollien пропонує просте меню.

    Найбільш мальовнича обстановка знаходиться на відкритому повітрі Terrasse de Pomone, модному криптері та пивному ресторані в саду Тюїльрі. У традиційній французькій пекарні Paul в Карусельному саду гостям запропонують вишукані закуски. Кафе «Marly», розташоване в аркадах Лувру, є вишуканим рестораном з вишуканими стравами.

  • Як дістатися до Лувру: зупинка метро знаходиться на станції Palais-Royal-Musée du Louvre або на автобусах № 21, 24, 27, 39, 48, 68, 69, 72, 81 та 95 зупинках біля пирамиди Лувр. Найбільш зручна автостоянка знаходиться в підземному гаражі на Avenue du Général Lemonnier, відкритому щодня з 7 ранку до 11 вечора.