Палаццо Пітті є найважливішим палацом Флоренції, і його поєднання пишнотою, історією та колекціями будинків робить його одним з найпопулярніших визначних пам'яток міста. Додайте до цього 111 гектарів терасових і доглянутих садів, які піднімаються на гору за ним, і ви зрозумієте, чому так багато туристів перетинають річку до околиці Ольтрарно, щоб відвідати. З першого виду свого 204-метрового фасаду (більше двох американських футбольних полів), ви обов'язково будете вражені. Художня галерея (Galleria Palatina) всередині є однією з найважливіших у світі, її колекції практично конкурують з галереєю Уффіці, з численними роботами Рафаеля, Тіціана, Тінторетто і Рубенса. Інші колекції знаходяться в його скарбниці, Galleria d'Arte Moderna (галерея сучасного мистецтва) і Appartamenti ex Reali (Royal Apartments).
Шановні і багаті флорентійські купці, Пітті були рівними Медічі з точки зору гордості і амбіцій, коли вони побудували свій чудовий палац, починаючи з 1457 року. Але доля Пітті була не зовсім до цих амбіцій, і через століття Медічі придбали його від банкрута Pittis. Вони повністю реконструювали і розширили палац, прикрашаючи свої квартири картинами, які лягли в основу Галереї Палатина. Палаццо Пітті став резиденцією італійських королів (1864-1871), коли Флоренція була столицею частково об'єднаної Італії. У 1919 році король Віктор Еммануїл III нарешті віддав його місту, який розширив музеї з іншими колекціями. За палацом сади Боболі піднімаються в витончених терасах до підніжжя Форт-Бельведер, а для туристів, що втомлені мистецтвом і розкішними інтер'єрами, блукаючи по освіжаючому зеленому оазису, можна відпочити. Ви можете відвідати сади окремо від головних палацових галерей.
Galleria Palatina (Палатинська галерея) і Королівські апартаменти
Картинки Galleria Palatina не знаходяться в хронологічному порядку, а оформлені як частина декору складних державних кімнат. Номери названі за тематикою картин або представлених художників, а також екскурсія по цих вулицях до колишніх апартаментів Royal.
Sala di Venere
У центрі стоїть італійська Венера, яку Наполеон замовив у Антоніо Канова в 1810 році . Чотири картини демонструють розвиток Тиціана, його концерт, портрет леді та два портрети. Венера, Амор і Вулкан - ранні роботи Тінторетто. Повернення з Hayfields і Ulysses на острові Phaeacian на Рубенс.
Sala di Apollo
Серед творів XVI і XVII століть видатними були Тіціан Марія Магдалена, написана для герцога Урбіно між 1530 і 1535 рр., І його Портрет дворянина .
Сала ді Марте
Пофарбована стеля на тему війни - Pietro da Cortona, з гербом Medici у центрі. На тій же темі монументальний Рубенс « Наслідки війни», показуючи, що Венера марно просить Марса не йти на війну. Його Чотири Філософи мають автопортрет у верхньому лівому кутку. Також тут є портрет Тінторетто Альвізе Корнаро, портрет Тіціана кардинала Іпполіто де Мадічі і портрет Ван Дейка кардинала Гвідо Бентівольо.
Сала-ді-Джове
Стеля стоїть Пьетро да Кортона і посилається на те, що ця кімната була тронним залом; Її основна робота - Ла Велата, один з найкращих жіночих портретів Рафаеля, написаний близько 1516 року.
Sala di Saturno
Ось ще роботи Рафаеля, в тому числі портрети Візії Єзекіїля і Мадони з Бальдахіним, і картини його сучасників: Перуджіно, Фра Бартоломео, Андреа дель Сарто і Рідольфо дель Гірландайо.
Продаж dell'Iliade
На відміну від попередніх номерів, які мають декор 17-го століття, зал "Іліада" був зроблений між 1819 і 1825 рр., З стелею із зображенням Олімпу, а сцени з " Іліади " Гомера в лунетах, написані Луїджі Сабателі. Подивіться на Філіпа IV з Іспанії Веласкесом і Ла Гравіда Рафаеля .
Sala della Stufa
Маленька плита була прикрашена на початку 17 століття на тему чотирьох століть: золота, срібло, мідь і залізо.
Сала ді Уліссе
На стелі кімнати "Улісс" відображається повернення додому Олісса, а найважливішою роботою є Мадонна dell'Impannata Рафаеля (близько 1512).
Сала ді Прометео
Роботи в цьому приміщенні з 15-го і 16-го століть - художники Філіппо Ліппі, Сандро Боттічеллі, Рідольфо де Гірландайо та Гвідо Рені.
Сала делла Джустісія
Твори венеціанської школи 16-го століття висвітлюються портретом Тіціана Томмазо Мості (або, можливо, його брата Вінченцо Мості).
Галерея дель Poccetti
Фрески в цій маленькій галереї - це була відкрита лоджія до 1813 року - спочатку були віднесені до флорентійського художника Почетті, але пізніше виявили, що це Філіппо Тарчіані.
Sala Castagnoli
Названий по імені художника Джузеппе Кастаньолі, який намалював стелю в 1815 році, в номері розміщені дві величезні мармурові статуї з Вілли Медічі в Римі.
Quartiere del Volterrano
Серія номерів, починаючи з Сала-делле-Аллегорії, були зимовими кварталами великої княгині за часів Медици. Перша кімната є єдиною, де декор датується медиками, решта були обставлені після 1815 року. Ці номери не завжди відкриті.
Прекрасні кімнати Appartamenti ex Reali, колишніх королівських апартаментів, останнім часом проживали у Вікторі Еммануїл II, Умберто I, королеві Маргериті та Вікторі Еммануїл III. Обов'язково зверніть увагу на фрески і ліпнину тут, разом з розкішними меблями, картинами, статуями і гобеленами, в основному 19-го століття, але деякі флорентійські бароко.
Галерея сучасного мистецтва
Галерея сучасного мистецтва, на другому поверсі палацу Пітті, дає вражаючий огляд живопису 19-го і початку 20-го століття в Тоскані та в інших місцях Італії, а також чудові приклади скульптури того ж періоду. Спеціальний розділ присвячений роботам тосканських художників Школи Маккяйолі з творами Джованні Фатторі, Сільвестро Леги, Телемако Синьоріні та інших. В іншому розділі представлені сучасні італійські художники. Роботи тут розташовані в хронологічному порядку від неокласицизму до 1920-х років, що дозволяє простежити різні школи і художні рухи.
Museo degli Argenti (Казначейство Медичі)
У приміщеннях на першому поверсі та мезоніні, де проводили літні місяці Медісіс, знаходиться Музей срібла, який містить не тільки твір срібла і ювелірів, але й дорогоцінні камені, прикраси, фарбоване скло і фарфор. Колекція заснована на сріблі, що належить сім'ї Медічі, з доповненнями від Уффіці, Барджелло і скарбами княжих архієпископів Зальцбурга і королів Італії. Зверніть увагу на коштовні скриньки з 17-го та 18-го століть, вази з 16-го та 17-го століть, кришталь, різьблені слонову кістку та бурштин та колекцію ювелірних виробів Medicis. Декоративний кабінет з 1709 року є захоплюючим прикладом барокових меблів.
Музей костюма і моди
Наприкінці садів Боболі, Palazzina della Meridiana 18-го століття, розташований Музей костюма і моди, раніше відомий як галерея костюмів. Єдиний в Італії музей, присвячений історії моди, це також один з провідних світових музеїв моди, в якому близько 6000 предметів одягу та модних аксесуарів. Ви можете стежити за історією моди і одягу з 16-го по 20-е століття, як у популярних моди, так і в театральних костюмах та аксесуарах. Уболівальники фільму зможуть побачити костюми, які носять у відомих кіносценах. Можливо, найбільш рідкісними історичними статтями є одяг, який носив великий князь Козімо I де Медічі і його сім'я в 1500-х роках.
Музей фарфору
Рожевий казино del Cavaliere, побудований у 17 столітті, розташований на вершині пагорба з видом на сади Боболі і містить багату колекцію фарфорового мистецтва. Переважно посуд, більшість прийшли з різних тосканських правлячих сімей, включаючи Медічі і Савой. Є роботи з Королівської мануфактури Неаполя та сусідньої Доччі, а також французького фарфору Севр та робіт 17-го століття з Мейсена в Саксонії. Ряд предметів настільки ж цікавий для їхнього колишнього володіння, як і для їх артистизму, наприклад, тих, які були надані Наполеоном його сестрі, яка була короткою Тосканською великою княгинею.
Сади Боболі
Розтягнувшись за 111 акрів позаду і над Палаццо Пітті, сади Боболі почалися між 1550 і 1560 рр. І продовжувалися як робота в просуванні до століття пізніше. Піднімаючись на терасах, сади належать до найкращих у Європі класичних парків, які варто ознайомити з власною красою, а також з видом на Флоренцію з найвищої точки, терасою готелю Kaffeehaus. Відвідування садів є однією з найпопулярніших речей у Флоренції - близько мільйона відвідувачів на рік.
Частина формального партера, частина ландшафтного саду, частина ідеалізованої природи, і частина дурі, сади наповнені скульптурами і фонтанами, які ви знайдете, як прогулятися по його звивистих доріжках і набережній. Біля воріт біля палацу є один з найбільш сфотографованих статуй парку, Фонтана дель Бако (1560), фонтан з судовим карликом Козімо I, як Бахус верхи на задній частині черепахи. У дальній частині ліворуч - велика дурість, Grotta del Buontalenti, штучна печера, оформлена в стилі маньєризму, укомплектована сталактитами і сталагмітами. Подивіться на них уважно, і ви побачите, що вони є вівцями і пастухами. У кутах гроту знаходяться копії рабів Мікеланджело, чиї оригінали зараз знаходяться в Galleria dell'Accademia . Невеликий грот лежить у дальній частині за межами дамського саду.
Рококо Kaffeehaus знаходиться на східному краю садів, а тераса виходить на Флоренцію. Ви вважаєте, що її німецька назва незвичайна для павільйону в італійському саду, але його замовив тодішній величний князь Петра Леопольда з Габсбургів-Лотарингії, який згодом став імператором Леопольдом II Австро-Угорської імперії. Недалеко від Кафасхауса, фонтан Нептуна Столдо Лоренці (1565) показує Нептуна, що стоїть на скелі, оточеної тритонами і сиренами.
Над водянистим середовищем Нептуна знаходиться Аббонданза, величезна статуя Багатства, розпочата Джамболоньєю і завершена П'єтро Таккою в 1637 році. За межами, на крайньому краю Боболі - Палацціна делла Меридіана, де знаходиться Музей костюма і моди . Подивіться на сусідній Giardino del Cavaliere на фонтан мавпи. На цій терасі над валами виросла перша картопля Італії.
Вирушаючи з широкого відкритого простору внизу, Viottolone ріже пряму набережну до іншого кінця садів, вражаюча алея високих кипарисів, на обох сторонах яких стоять каштани, пробкові дуби, і сонячні сосни. Готель Viottolone веде спуск до площі Пьяццале-дель-Ізолотто, овальної площі з островом і океаном Джамболоньї (оригінал знаходиться в Барджелло). Довгий набережній межує з західним крилом палацу, проходячи повз Оранжерей і кілька невеликих садів до амфітеатру, навпроти південно-східного фасаду. Ця область була кар'єром, де був вирізаний камінь, щоб побудувати палац, і пізніше був зроблений у амфітеатр і використаний великим князем для сцени окулярів. Обеліск з Єгипту і гранітний басейн з Риму.
Поради та тактика: Як максимально використовувати Ваш візит до палацу Пітті та садів Боболі
- Дозвольте дві години для швидкої екскурсії по дворцевих пам'ятках (Палатинська галерея та квартири) і годину, щоб побачити головну частину садів Боболі, найближчі до палацу.
- Всі різні музеї палацу Пітті і сади Боболі мають однакові години роботи.
- Це займає більше, ніж день, щоб зробити ретельний тур всіх музеїв і експонатів, але комбінований квиток хороший протягом 72 годин.
- Сади Боболі знаходяться на окремому квитку, який включає Музей фарфору.
- Якщо ви плануєте побачити їх усіх, спробуйте відвідати їх у сегментах, поєднавшись з прогулянками по вулицях Ольтарно і зупинившись, щоб побачити флорентійських майстрів на роботі мармуровий папір, переплетення книг, створення мозаїки, і тиснення шкіри, всі ремесла, які процвітали в цьому районі століть.
- Квартири герцогині Д'Аоста зазвичай не відкриті, але їх часто можна побачити на безкоштовних турах у вихідні дні.
- Палац відомий тим, що закриває деякі з менших музеїв, тому, якщо ви особливо зацікавлені в одному з них, перевірте, чи є він відкритим.
Адреса
- Площа Пітті 1, Флоренція
- //www.uffizi.it/en/pitti-palace
Більше статей на Trip-Library.com
